Sommerblut Kulturfestival 2010

Der Leichtmatrose verbindet NDW, Elektro und Poetic Pop zu einem eigenständigen Sound. Mit Anklängen an die New-Romantic-Ästhetik der 80er und Vergleichen zu Peter Heppner, Sven Regener oder Blixa Bargeld steht er für außergewöhnliche deutschsprachige Popmusik. Heute spielt er ein Open-Air-Konzert im Innenhof der Villa anders in Köln.

Der Frauenmusikclub Köln e.V. lädt jeden ersten Montag im Monat zur Offenen Bühne für Musikerinnen ein. Mitmachen kann jede – Backline, ein offenes Publikum und freier Eintritt inklusive. Männer sind als Gäste willkommen. Den musikalischen Auftakt des Abends gestaltet Flora als fest gebuchter Opener.

Ein ungewöhnlicher Liederabend zeichnet Kurt Weills Weg vom jüdischen Kantorssohn zum prägenden Komponisten der musikalischen Moderne nach. Fantasievoll verknüpft er Weill mit Bach und weiteren Musikgrößen. Anne Simmering und Ulrich Pakusch gestalten den Abend musikalisch, szenisch und choreografisch – zwischen Konzert, Ritual und Theater.

Mit seinen Songs verzichtet „Freie Sicht“ auf Floskeln und Schönfärberei. Der Schweizer Musiker schreibt präzise, direkte deutsche Texte über Gefühle und Alltagserfahrungen, die berühren und wiedererkennbar sind. Seine besondere Beobachtungsgabe und sprachliche Klarheit machen ihn zu einem außergewöhnlichen Songwriter.

In „HIGHLIGHTS“ blickt Robert Kreis mit Charme, Humor und feiner Selbstironie auf seine Bühnen- und Lebenserfahrungen zurück. Persönliche Anekdoten treffen auf Wortwitz und Situationskomik. Ergänzt wird das Programm durch seine beliebten Chansons und Couplets der Weimarer Republik – eine Hommage an eine vergangene Unterhaltungskultur.

Kay Ray zeigt seine musikalische Seite mit einer Hommage an den niederländischen Liedermacher Robert Long. Dessen kluge, satirische Songs über gesellschaftliche Tabus verbindet er mit persönlichen Anekdoten und Bekenntnissen. Am Klavier begleitet Fabian Schubert diesen ebenso unterhaltsamen wie bewegenden Abend.

Mary Shelleys „Frankenstein“ erzählt von den Folgen menschlicher Selbstüberschätzung und unkontrollierbarer Schöpfung. Sängerinnen und Sänger der Hochschule für Musik und Tanz Köln präsentieren den Klassiker in einer dramatisierten musikalischen Fassung. Das Projekt entstand in Kooperation mit Sommerblut.

Zum 30-jährigen Bühnenjubiläum widmet sich Deutschlands große Diseuse dem deutschen Schlager. Mit Charme, Humor und Tiefgang erzählt sie von den Gefühlen, Geschichten und Abgründen eines Genres, das sie als „Gefühlsgeschichte des Menschen“ versteht. Begleitet wird sie von Jürgen Attig (Bass) und Roland Cabezas (Gitarre).

Der „Katers Kätzchen Klub“ feierte in Köln eine glanzvolle Premiere. Die Revue verbindet elegante Conférencen, Gesang, Tanz und musikalische Highlights von Pop bis Swing, Musical und Schlager. Kater Carlo erinnert sich an seine Zeit als Nachtklubbesitzer – glamourös, extravagant und charmant umgarnt von seinen Revuekätzchen.

Lieder aus tiefster Seele und einem bewegten Leben: Die Eigenkompositionen erzählen von Begegnungen, Verlust, Aufbruch, Liebe und den Höhen und Tiefen des Daseins. Begleitet von Margita Linde am Klavier und Mathias Hudelmayer am Cello entsteht ein modernes Chanson zwischen zarten Momenten, Nachdenklichkeit und kraftvoller Dynamik.

Lieder aus tiefster Seele und einem bewegten Leben: Die Eigenkompositionen erzählen von Begegnungen, Verlust, Aufbruch und Liebe. Begleitet von Margita Linde am Klavier und Mathias Hudelmayer am Cello entsteht ein modernes Chanson, das zwischen zarten Momenten, Nachdenklichkeit und kraftvoller Dynamik bewegt.

Lieder aus tiefster Seele und einem bewegten Leben: Das Markus Reinhardt Ensemble verbindet die Tradition Django Reinhardts mit osteuropäischer Musik und entwickelt daraus einen eigenständigen Klang. Zwischen Sinti-Swing, Jazz und modernen Einflüssen bewahrt die Gruppe ihre Wurzeln, ohne Vergangenes nur zu kopieren – ihre Musik erzählt von eigener Erfahrung und Identität.

Martin O. begeistert als Stimmkünstler zwischen Gesang, Imitation und Klangexperiment. Mit Stimme, Körper und Loop-Technik erschafft er live mehrstimmige Welten – vom Tenor bis zum Lastwagen, vom Jodler bis zum Schlagzeug. Eine einzigartige One-Man-A-cappella-Show voller Humor, Tempo und musikalischer Überraschungen.

Seit über einem Jahrzehnt prägen „Die Fetten Koketten“ die Kölner Kleinkunstszene. Mit pointierten Texten, außergewöhnlichem Auftreten und feinstem A-cappella-Gesang begeistern die rothaaarigen Fünflinge und ihre Begleiter ihr Publikum. Charmant, elegant und mit einem Augenzwinkern präsentieren sie musikalische Lebensweisheiten und skurrile Geschichten.

Jens Rosskothen verbindet in seinem Konzertprogramm raue Intensität mit zarter Emotionalität. Seine Songs erzählen von Liebe, Leidenschaft und Verletzlichkeit – kraftvoll, selbstironisch und jenseits musikalischer Klischees. Begleitet von Ludger Holland (Saxophon/Akustikbass) und Holger Baetzen (Percussion) entsteht ein persönlicher, ausdrucksstarker Klang.

Seit über 25 Jahren verbindet der rumänische Musiker Nicolas Simion Folklore, Jazz und moderne Klänge zu einem einzigartigen Stil. In seinem Projekt „Transylvanian Grooves“ verschmelzen Balkan-, Ethno- und Folk-Jazz ohne feste Genregrenzen. Seine Vielseitigkeit zeigt sich auch in preisgekrönten Kompositionen für Ballett und Orchester.

Das „CHOPIN SONGBOOK“ überführt Chopins Lieder in die Gegenwart. Der polnische Jazzpianist Kuba Stankiewicz arrangiert die romantischen Werke neu und erweitert sie um Kontrabass und Schlagzeug. So entsteht ein musikalischer Dialog zwischen klassischer Tradition und modernem Jazz – respektvoll, kreativ und voller neuer Klangfarben.

Claudia Schill und Helmut Sanftenschneider widmen sich mit ihrer Hommage der großen Caterina Valente. Mit Gitarren, Ukulele und Band lassen sie unvergessene Klassiker wie „Ganz Paris träumt von der Liebe“, „Tipitipitipso“ und internationale Bossa-Nova-Klänge neu aufleben – eine musikalische Reise voller Charme und Nostalgie.

Das Wuppertaler Quartett um Klarinettist Reinald Noisten zählt zu den festen Größen der deutschen Klezmerszene. Mit virtuoser Technik, Spielfreude und stilvollen Arrangements verbindet das Ensemble traditionelle Klezmerweisen mit eigenen Kompositionen. So entsteht eine lebendige Mischung aus jüdischer Tanzmusik und moderner Weltmusik.

Die Kammeroper Köln präsentiert eine heitere Opern- und Operettengala voller bekannter Arien, Humor und Spielfreude. In einer turbulenten Inszenierung erklingen Highlights aus „Der Barbier von Sevilla“, „Die Fledermaus“ und „Die lustigen Weiber von Windsor“ von Rossini, Strauß, Nicolai u. a. Musikalische Leitung: Inga Hilsberg, Regie: Lajos Wenzel.

Mit „Hello, Mr. President“ präsentiert das Rose-Theegarten-Ensemble einen besonderen Country-Abend. Das Ensemble von COUNTRY COACHING COLOGNE e.V. zelebriert den „American way of life“ mit einem vielseitigen Repertoire – von klassischen Country-Songs bis zu charmanten Stilblüten. Mit dabei sind Andreas Debatin, Claudia Holzapfel, Bettina Muckenhaupt, Charles Ripley, Thomas Wenzel und Gäste.

Das französische Duo präsentiert erstmals in Deutschland eine faszinierende Hommage an die Klangwelt Björks. Mit Samples, Percussion, Glockenspiel, Keyboards und einer zarten wie eindringlichen Stimme erschaffen die beiden Musikerinnen eine Atmosphäre zwischen Trance, Tanz und Traum – ganz ohne großes Orchester.

„3 Diven“ verbindet Musik, Theater und Dinner zu einem außergewöhnlichen Abend. Drei Primadonnen präsentieren ihre Eigenheiten und ein vielseitiges Programm von Pop bis Oper – von Mozart bis Rammstein. Das Publikum entscheidet mit, welche Diva singt. Die Köln-Premiere wird als Dinnertheater mit einem 3-Gänge-Menü inszeniert.

Bella Kathan erzählt mit Charme, Witz und Selbstironie von den Höhen und Tiefen der Liebe. Zwischen Jazz, Swing und Chanson interpretiert sie Klassiker von Hollaender, Spoliansky, Cole Porter und Noel Coward neu. Begleitet von Pianist Bertram Voll entsteht ein sinnlicher Abend voller Humor, Melancholie und musikalischer Glanzmomente.

1993 von Sam Coomes und Janet Weiss in Portland gegründet, entwickelte sich Quasi aus dem Schatten ihrer anderen Projekte zu einer eigenständigen Größe. Mit „American Gong“ zeigt die Band ihren unkonventionellen Mix aus Pop, Experiment und Chaos: verspielt, kantig und bewusst unperfekt – Musik zwischen Zerfall und Groove.

Billie Holiday war eine große Geschichtenerzählerin, bei der Gefühle oft wichtiger waren als Fakten. Opernsängerin Carrie Dimaculangan verkörpert die Jazzlegende mit besonderer Authentizität, geprägt durch eigene Erfahrungen mit Herkunft, Identität und Ausgrenzung.

Pe Werner – Sängerin, Texterin und Kabarettistin – präsentiert ihre Schlagerette „Eine Nacht voller Seligkeit“. Mit Charme, Witz und bekannten Liedern wie „Kribbeln im Bauch“ verbindet sie musikalische Unterhaltung mit frechen Fragen und augenzwinkernden Geschichten. Am Klavier begleitet sie Peter Grabinger

Konrad Beikircher widmet sich Liedern über Liebe, Leidenschaft, Erinnerungen und Trost. Mit Gesang, Geige, Gitarre und Mundharmonika erzählt er musikalische Geschichten, begleitet von Matthias Raue, Martin Wagner und Hanns Höhn. Ein Abend voller Gefühl, Wärme und Lebensmelodien.

Zwei Musiker, eine gemeinsame Leidenschaft: Blues in all seinen Facetten. Mit kreativer Spielfreude und spontanen Improvisationen verbinden sie Slow Blues, Großstadtblues, Mississippi-Klänge, Country, Gospel, Soul und Folk. Gefühlvolle Balladen treffen auf kraftvolle Rhythmen und virtuoses Zusammenspiel.en.

Im Treppenhaus des Oberlandesgerichts gestalten das KunstsalonOrchester unter Klaus dem Geiger, die Gruppe PANTAO und der Projekt-Chor St. Theodor ein außergewöhnliches Konzerterlebnis. Klezmer, Jazz, Tango und Improvisation treffen auf Masken- und Figurenspiel zu einem eindrucksvollen Gesamtkunstwerk.

Lesbians On Ecstasy aus Montreal verbinden elektronische Beats mit Klassikern der lesbischen Musikgeschichte. Die erfolgreiche Band interpretiert Songs u. a. von k.d. lang und Melissa Etheridge neu und wurde auch durch „Queer As Folk“ bekannt. Im Anschluss legt DJane Lynne T. bei der Aftershow-Party auf.

Afenginn zählt zu den spannendsten Live-Bands Dänemarks. Mit Virtuosität, Humor und grenzenloser Spielfreude verbinden die Musiker Tradition und Experiment zu einer energiegeladenen Performance. Ihre kraftvolle Musik sprengt Genregrenzen und überrascht mit anarchischem Charme.

Gemeinsam singen für den guten Zweck: Katrin Höpker lädt zum Mitsingkonzert zugunsten des Lebenshauses der Kölner Aidshilfe. Ob Pop, Schlager oder Evergreen – das Publikum wird zum Chor. Ein spontaner, mitreißender Abend voller Musik, guter Laune und gelebter Solidarität. Spenden sind willkommen.

„Malvina“ ist Maria Pihls erstes Solo-Album. Esenthält Interpretationen der Lieder von Ola Magnell undwurde im Mai 2009 in den Topaz Audio Studios in Köln mitvier hervorragenden deutschen Jazz-Musikern eingespielt:Sascha Delbrouck, contrabass, bass, Peter Engelhardt, acousticand electric guitars, Xaver Fischer, keyboards, grand piano,Marcus Rieck, percussion. Maria Pihl singt in ihrer Mutter-sprache Schwedisch die Lieder des in Skandinavien berühm-ten Singer-/ Songwriters Ola Magnell zwischen Folk, Pop undJazz mit sehr viel Hit-Potential.

Die polnische MozART group verbindet seit 1995 klassische Musik mit humorvollem Kabarett. Ganz ohne Worte entstehen überraschende, virtuose Programme, die weltweit begeistern. Zahlreiche internationale Erfolge und Auszeichnungen unterstreichen den einzigartigen Stil des Ensembles.

The Slits gelten als eine der prägendsten Frauenbands des Punk. Mit ihrem Album „Trapped Animal“ und ihrer kompromisslosen Haltung bleiben sie stilprägend: laut, mutig und experimentierfreudig. Ihr Einfluss reicht bis zu Bands wie The Gossip und Sonic Youth.

Mit „Have a Party!“ entführt Caledon das Publikum auf eine musikalische Reise durch Schottland und die Welt. Alan Beck, Ivan Sharpe und Jamie MacDougall verbinden starke Stimmen, mitreißende Bühnenpräsenz und schottische Rock- und Folktradition zu einem ebenso unterhaltsamen wie energiegeladenen Abend.

Die Kammeroper Köln und Mitglieder der Kölner Symphoniker laden zur „Italienischen Nacht“ ein. Berühmte Arien, Duette und Ensembles von Puccini bis Verdi entführen in die Welt der italienischen Oper – ein Abend voller Leidenschaft, großer Gefühle und mediterraner Klangfarben.

„Drei Farben – Trzy kolory“ verbindet deutsches und polnisches Chanson mit Jazz. Inspiriert von Krzysztof Kieślowski erkunden Margaux und die BANDiten die symbolische Kraft von Blau, Weiß und Rot. Ein poetischer Konzertabend, in dem Musik, Sprache und Emotionen miteinander verschmelzen.

Mohammad Reza Mortazavi revolutioniert das Spiel auf Tombak und Daf. Mit neuen Spieltechniken und virtuoser Präzision erschafft er allein vielschichtige Klangwelten von überraschender melodischer Tiefe. Ein Solokonzert, das die Möglichkeiten traditioneller persischer Handtrommeln neu definiert.

Sven Ratzke verbindet Chanson, Kabarett und Glamour zu einer mitreißenden Bühnenshow. Der deutsch-niederländische Entertainer begeistert mit großer Stimme, scharfem Witz und provokantem Charme. Zwischen Diva, Rock’n’Roll und Chanson überrascht er mit einer ebenso frechen wie virtuosen Performance.

Mit „1983“ präsentiert Sophie Hunger den Nachfolger ihres erfolgreichen Debüts „Monday’s Ghost“. Die Schweizer Musikerin entwickelt ihren unverwechselbaren Stil konsequent weiter und begeistert mit ihrer musikalischen Vielseitigkeit – gefeiert von Publikum und Künstlerkollegen gleichermaßen.

Unter dem Motto „Frauenwelten – Männerwelten“ lädt der Bundesverband für körper- und mehrfachbehinderte Menschen zu einer inklusiven Konferenz ein. Sommerblut beteiligt sich mit „Mehr vom Leben“ – einer Veranstaltung mit Theaterimprovisation, Promi-Lesung und Livekonzert. Mit dabei sind u. a. Hella von Sinnen, Dirk Bach und Guildo Horn.

„5 6 7 C.O.O.L.“ verbindet Tanz, Theater und Animation nach einer Kurzgeschichte des ungarischen Autors Ervin Lázár. Zwischen Großraumbüro und menschlichen Beziehungen entstehen Bilder von Liebe, Erotik, Einsamkeit und Gemeinschaft. Ein gemeinsames Projekt von Gyula Berger und Kristóf Szabó mit Ivó Kovács.

In „Spiegelidentität“ verbindet Gebärdensprachpoet und Tänzer Okan Seese Gebärdensprache, Poesie und modernes Tanztheater. Das improvisierte Solostück erforscht Missverständnisse und menschliche Beziehungen. Videoprojektionen, Musik und eine besondere Bühnenästhetik schaffen eine eindrucksvolle Atmosphäre.

„One Week Stand“ ist eine zeitgenössische Tanzreihe, die kreative Impulse und künstlerische Prozesse erforscht. Innerhalb einer Woche entsteht jeweils ein neues Stück – experimentell, spielerisch und genreübergreifend. Mit Ludwig Kuckartz (Video, Grafik, Kunst) wird Tanz durch visuelle Elemente erweitert.

„Spoken Dance“ von Thomas Krutmann und Volker Wurth verbindet Erzählkunst und Tanz. Geschichten von Poe, Bierce und Fontane werden durch Stimme, Bewegung und Klang neu erfahrbar. Zwischen Ambient, Industrial und Techno entsteht eine eindringliche Choreografie über Grenzerfahrungen und menschliche Abgründe.

In ihrem Tanzsolo erforscht Barbara Fuchs Identität jenseits von männlichen und weiblichen Zuschreibungen. Zwischen Androgynie, Gegensätzen und Zwischenwelten entsteht eine eindringliche Choreografie. 1500 Post-it-Zettel werden zu Impulsen einer körperlichen Recherche über das Eigenschaftslose.

„Fischen Ohne Helm“ verbindet Tanz, Artistik, Theater und Parcours zu einem dynamischen Nouveau-Cirque-Erlebnis. Fünf Geschwister treffen nach langer Zeit wieder aufeinander und geraten in einen turbulenten Tauchgang durch alte Konflikte und familiäre Muster.

„Berühren-Zerreißen“ erforscht die Dynamik einer Beziehung zwischen Nähe und Distanz. Ein Paar überschreitet vertraute Grenzen, löst sich aus Gewohnheiten und wagt ein gemeinsames Experiment. Die ausgezeichnete Tanzperformance von Britta Lieberknecht bildet den zweiten Teil des Tanzdoppels mit Barbara Fuchs.

Das 2. Kölner QueerTango Festival feiert Tango als Ausdruck von Vielfalt und Leidenschaft. Workshops, Praktika, Tango-Brunch und Milongas verbinden Tänzer*innen jenseits klassischer Rollenbilder. Mit Musik von DJane Marga Nagel und Workshops von erfahrenen Queer-Tango-Trainerinnen entsteht ein offener Raum für alle Tanzpaare.

„Der Angriff der Killergitarren“ erzählt die schräge Geschichte von vier Schwestern, die als Glam-Rock-Band SLADE das Establishment aufmischen. Zwischen Verkleidung, Ruhm und skurrilen Wendungen entsteht eine humorvolle Rock-Performance von Yoshiko Waki und Rolf Baumgart.

„OUT TAKES“ verbindet Film, Musik und Tanz zu einer gemeinsamen Bühnenperformance. Drei Jugendgruppen aus Kölner Stadtteilen entwickeln mit Unterstützung professioneller Künstler ein eigenes Stück über Wünsche, Träume und Erfahrungen – und zeigen, was im Leben bleibt und was man hinter sich lässt.

In „Phase 2“ erforscht die Blackbox Company die Tür als Symbol für Möglichkeiten und Entscheidungen. Das Stück von Hans Kieseier und Waldemar Hooge unter der Regie von Hans Holzbecher zeigt innere Übergänge und die Suche nach dem richtigen Weg zwischen Handeln und Zögern.

„Der rote Hut“ ist eine witzige Commedia dell’Arte über Liebe, Geld und Verwechslungen. Ein Geizhals will seine Tochter Isabella verheiraten, doch sie hat eigene Pläne. Mit viel Humor, Tempo und Sprachwitz zeigt das Dortmunder Gehörlosentheater eine bunte Geschichte voller Irrungen und überraschender Wendungen.

Das „Kölner Kästchentreffen“ entwickelt seit Jahren eine eigene Form des Papiertheaters. Aus Papier, Pappe, Licht und Musik entstehen auf kleinen Bühnen kurze, poetische Geschichten. Sieben Künstler erschaffen individuelle Bildwelten zwischen Traum, Meditation und fantasievollem Spiel.

„Lichtschattengewächse“ erzählt persönliche Geschichten über Liebe, Identität und Coming Out. Das Kölner Ensemble GOLD + EDEN mit 14 Lesben und Schwulen zwischen 39 und 70 Jahren blickt auf Erfahrungen verschiedener Generationen und zeigt, wie gesellschaftliche Zwänge Lebenswege prägen.

„Vorhang auf! Nebel weg!“ verbindet Theater, Musik und schräge Bilder zu einer humorvollen und provokanten Reise. Künstlerinnen und Künstler mit und ohne Behinderung aus Deutschland und der Schweiz hinterfragen spielerisch Vorstellungen von Normalität und laden das Publikum zu einer ungewöhnlichen Spurensuche ein.

„Fundevogel“ bringt das Märchen der Gebrüder Grimm für gehörlose, hörende und schwerhörige Kinder ab 6 Jahren auf die Bühne. Die Theatergruppe deaf5 erzählt die Geschichte in Gebärdensprache und Lautsprache und schafft so ein inklusives Theatererlebnis für alle Generationen.

„Der Eunuch“ von Terenz ist eine rasante Liebeskomödie aus der Antike voller Verwechslungen, Witz und turbulenter Wendungen. Das Stück des römischen Dichters, der einst als Sklave nach Rom kam, begeistert bis heute mit seinem Humor und einem Happy End. Mit George Lenzen und Aydin Isik, Regie: Christos Nicopoulos.

„Ich bin nicht die Leander“ ist ein poetisch skurriler Musiktheaterabend über Zarah Leander, ihre Liebeslieder und die Welt der Diven. Markus Kiefer schlüpft in die Rolle des UFA Stars und verbindet gemeinsam mit Pianist Rüdiger Klappenbach Vergangenheit und Gegenwart mit Humor und Musik.

„Die Zeche“ erzählt ein dramatisches Kammerspiel aus dem Ruhrgebiet: Drei Bergarbeiter flüchten nach einem eskalierenden Konflikt in die Kaue ihrer Zeche. Zwischen Existenzangst, Freundschaft und Schuld entsteht eine moderne Kain und Abel Geschichte. Ergänzt wird die Produktion durch den Film „Untertage“ von Jiska Rickels.

„Ich bin der Mann von Lolo“ erzählt die ungewöhnliche Liebesgeschichte des Frührentners Andreas Borlat, der sich in Lolo Ferrari verliebt und ihr Briefe schreibt. Eine skurrile, humorvolle und berührende Bühnenproduktion über Sehnsucht, Einsamkeit und die Kraft der Fantasie. Regie: André Erlen, mit Stefan H. Kraft.

Eine kleine, feine Filmreihewidmet sich im diesjährigen Som-merblut-Kulturfestival dem Themenspektrum „diversity inmusic“. Der Vielfalt mit all ihren Facetten, aber auch dem be-wussten Ausdruck von Unterschieden, wird hier die Leinwandgeöffnet. Das Programm ist kuratiert von Carla Despineux inKooperation mit dem Kölner Filmhaus. Besonderes Highlightam: Liveauftritte! Am 22. Mai: Chorkonzert Songlines Colog-ne, am 29. Mai Sommerblut-Special: Kölner Filmhaus Chor.

Das Italienische Kulturinstitut Köln präsentiert im Rahmen von Sommerblut 2010 eine Filmreihe mit zeitgenössischem italienischem Kino. Gezeigt werden aktuelle Produktionen in Originalfassung mit Untertiteln. Von Krimi über Drama bis Komödie geben die Filme einen vielseitigen Einblick in die italienische Filmwelt.

Heiner Carows „Coming Out“ ist der erste und einzige wichtige Homofilm der DDR und untrennbar mit dem Mauerfall am 9. November 1989 verbunden. Die berührende Geschichte über Liebe und Identität bleibt bis heute aktuell. Hauptdarsteller Matthias Freihof ist zu Gast und diskutiert im Anschluss mit dem Publikum.

Die Niegelungen sind zurück! Die Kult Comedy Gruppe um Ralf Günther, Klaus Jürgen Deuser und Wolfgang Lüchtrath feiert ihr 25 jähriges Jubiläum. Mit Nonsens, Sketchen, Slapstick, Musik, Tanz und Artistik prägten sie schon in den Achtzigern die deutsche Comedy Szene und begeisterten auf über 1500 Bühnen.

Butterfahrt 5 verwandelt Klassiker der Popgeschichte in schräge, überraschende Neuinterpretationen. Mit Anzügen, Wollmützen und einer Mischung aus Folklore, Rock und Hip Hop zerlegen sie Hits von KISS, AC/DC und Co. zu humorvollen, energiegeladenen Bühnenshows.

„Edith Schröder Superstar“ ist die schräge Castingshow mit Berlins glamourösester Hartz IV Empfängerin. Ades Zabel und sein Team präsentieren eine satirische Bühnenparodie voller Berliner Schnauze, schräger Figuren und schwarzem Humor – auf der Suche nach dem wahren Superstar.

„Bis dass der Tanz uns scheidet“ erzählt die humorvolle Geschichte von Adam und Ela, einem Paar voller Liebe und Leidenschaft für den Tanz, das trotzdem kaum unterschiedlicher sein könnte. Eine turbulente Beziehungskomödie mit Susanne Pätzold und Alex Burgos über Nähe, Konflikte und die Kunst des Zusammenlebens.

Der Kulturschock ist Kölns älteste Travestie Comedy Show und bleibt trotzdem jung und überraschend. Seit über 17 Jahren bietet die offene Bühne wechselnde Künstler, schräge Ideen, Trash, Comedy und Kleinkunst. Ein Abend voller Überraschungen, bei dem neue Talente und bekannte Größen aufeinandertreffen.

Die FrauenComedyRevue zeigt fünf Freundinnen zwischen Krisen, Chaos und Lebenslust. Mit verrückten Liedern, schrägen Gesprächen und humorvollen Geschichten suchen sie gemeinsam nach Glück und Selbstbestimmung. Maike Gottschalk, Sia Korthaus, Betty LaMinga, Vanessa Maurischat und Helena Marion Scholz sorgen für eine turbulente Comedy Show.

„Eine spinnt immer“ zeigt zwei Künstlerinnen mit ganz eigenen Macken, Temperamenten und Blickwinkeln auf das Leben. Mit Humor, Musik und schonungsloser Ehrlichkeit widmen sich die Queens den großen Fragen des Alltags und beweisen: Hinter jeder Fassade steckt eine Überraschung.

„Von wegen nix zu machen…“ zeigt, wie jeder die Welt ein Stück verbessern kann. Jürgen Becker, Franz Meurer und Martin Stankowski präsentieren kreative Ideen und echte Beispiele für soziales Engagement – von kleinen Hilfsprojekten bis zu ungewöhnlichen Initiativen.

„Neustart: Nur mit euch“ bringt Improvisationstheater voller Spontaneität und Humor auf die Bühne. Das Springmaus Ensemble zeigt kreative Wege aus kleinen und großen Krisen und entwickelt gemeinsam mit dem Publikum überraschende Szenen über zweite Chancen und neue Anfänge.

„EinMannKultur“ mit FROHLEIKS ist ein kabarettistischer Streifzug durch die Absurditäten des Lebens. Mit Parodien, Musik, Tanz und schrägen Figuren feiert er den Misserfolg und lädt das Publikum ein, gemeinsam über sich selbst und die kleinen Katastrophen des Alltags zu lachen.

„Die letzte Zugabe!“ verabschiedet Kleine und Linzenich nach 25 Jahren Bühnenpartnerschaft mit einem besonderen Finale. Das Publikum wählt aus den beliebtesten Nummern der gemeinsamen Zeit und bestimmt so den Verlauf des Abends. Ein humorvoller Rückblick voller Streit, Charme und Kultmomente.

„Die Ableser“ präsentieren eine satirische Mischung aus Talkshow, Reportage und absurdem Kabarett. Reusch und Fischmord liefern bissige Kommentare, verrückte Enthüllungen und skurrile Weltrettungspläne. Ein Abend voller schwarzem Humor, Wortwitz und scharfer Beobachtungen.

„Die fetten Jahre“ von Malediva verbindet Boulevardkomödie, Gesellschaftssatire und pointierte Dialoge. Tetta Müller und Lo Malinke spielen ein schwules Vorzeigepaar, dessen perfektes Abendessen aus dem Ruder läuft. Mit Charme, Musik und Wortwitz beweisen sie erneut ihr komödiantisches Können.

„Über die Verhältnisse lieben, leben, lästern“ verbindet Kabarett und Chanson. Johannes Kirchberg erzählt mit feinem Humor von Liebe, Alltag und kleinen Absurditäten. Seine scharf beobachteten Geschichten und gefühlvollen Lieder überraschen mit Witz, Tiefe und unerwarteten Wendungen.

In ihrem ersten Soloprogramm erzählt Sarah Hakenberg mit trockenem Humor und feinem Sprachwitz von ihrem turbulenten Liebesleben. Zwischen frecher Kurzprosa, Sarkasmus und überraschenden Pointen verbindet sie literarisches Kabarett mit einer gehörigen Portion Sexappeal.

„Ladies Streit“ bringt Kabarett und Schauspiel auf unterhaltsame Weise zusammen. Frau Jahnke und Linda Riebau treffen mit Wortwitz, Humor und scharfen Beobachtungen aufeinander. Kein klassisches Theater, keine Lesung, sondern ein ungewöhnlicher Abend voller pointierter Dialoge.

Zum 20 jährigen Bühnenjubiläum präsentiert La Signora Nessi Tausendschön gemeinsam mit Gitarrist und Komiker William Mackenzie eine außergewöhnliche Mischung aus Musik und Kabarett. Mit Gitarren, Banjo, Theremin, Harmonika und vielen weiteren Instrumenten entsteht eine vielseitige Bühnenshow voller Humor und Klangvielfalt.

In „Das Honolulu Prinzip“ sucht Christiane Weber humorvoll nach dem Glück im Chaos des modernen Lebens. Mit neuen Songs, feinem Kabarett und viel Gefühl hinterfragt sie unsere Suche nach Sinn und zeigt einen eigenen Weg, die Welt ein Stück besser zu verstehen.

Kai Spitzl präsentiert in seinem Kabarettprogramm einen scharfsinnigen Blick auf Gesellschaft, Politik und Alltag. Mit ruhiger Präsenz und bissiger Ironie entlarvt er Widersprüche, Absurditäten und Ungereimtheiten. Ein verbaler Rundumschlag voller überraschender Wendungen und pointiertem Humor.

„Gute Zeiten, gute Seiten“ verbindet Comedy, Kabarett und Literatur mit scharfen Beobachtungen aus dem Leben. Zillgens und Schnitzler erzählen pointiert von Liebe, Beziehungen, Scheitern und den wirklich wichtigen Dingen des Alltags. Ein unterhaltsamer Abend zwischen Humor und Zeitgeist.

„Volumen 6“ bietet scharfzüngiges Chanson Kabarett mit Thomas Pigor und Pianist Benedikt Eichhorn. Mit Wortwitz und virtuosen Liedern rechnet Pigor mit Alltag, Zeitgeist und gesellschaftlichen Absurditäten ab. DJ Ulf sorgt als humorvoller Begleiter für zusätzliche Dynamik.

Die Kabarett Bundesliga bringt die besten Kabarettisten in einen unterhaltsamen Wettbewerb. In 18 Theatern treten Künstler über eine ganze Saison gegeneinander an. Das Publikum entscheidet als Jury, wer überzeugt und am Ende den Titel des Deutschen Kabarettmeisters gewinnt.

„Aus dem Tagebuch meines Mannes“ zeigt Tina Teubner in Bestform: ehrlich, schräg und voller Humor. Mit Geige, Wortwitz und scharfen Beobachtungen erzählt sie vom Leben, der Liebe und den kleinen Absurditäten des Alltags. Ein Kabarettabend voller Gefühl, Mut und politischer Unkorrektheit.

„Cash zo Äsch“ ist das fünfte kölsche Bühnenprogramm von Gerd Köster und Frank Hocker. Seit 30 Jahren stehen sie gemeinsam auf der Bühne und verbinden kölsche Geschichten, Musik und Humor. Sie erzählen von Geld, Alltag, skurrilen Begegnungen und den kleinen Absurditäten des Lebens.

„Lustschreie“ von Etienne & Müller verbindet scharfsinniges Kabarett, Stand Up und klassische Sketche. Mit überraschenden Blickwinkeln auf aktuelle Themen und ihrem spontanen Schlagabtausch sorgen Andreas Etienne und Michael Müller für pointierte Unterhaltung und Funkenflug auf der Bühne.

„The Best of Rest of Cora Frost“ feiert 25 Jahre Musik, Reisen und Bühnengeschichten. Mit alten Weggefährten präsentiert Cora Frost einen Abend voller Erinnerungen, schräger Momente und musikalischer Highlights – eine Hommage an das Leben und die Abenteuer der vergangenen Jahre.

In „Danke, Deutschland!“ erzählt Serhat Doğan humorvoll von seinem Leben zwischen türkischer Herkunft und deutscher Alltagserfahrung. Mit Charme und Selbstironie nimmt der Comedy Künstler beide Kulturen aufs Korn und berichtet von skurrilen Erlebnissen als „Deutschlands erster Comedy Visum Besitzer“.

„Tapetenwechsel“ ist eine Hommage an Hildegard Knef mit dieFENDEL. Zwischen Chanson und Kabarett verbindet sie bissigen Humor, Melancholie und poetische Momente. Mit markanter Stimme erzählt sie von Liebe, Zeit und den kleinen Absurditäten des Lebens – eigenwillig, witzig und voller Ironie.

„Kölner lesen zu zweit“ bringt Persönlichkeiten aus Politik, Kultur und Gesellschaft auf die Bühne. Zwei Gäste lesen aus ihren Lieblingsbüchern und sprechen über Geschichten, Hintergründe und persönliche Erfahrungen. Der Erlös unterstützt das Theater. Diesmal mit Lale Akgün, Jürgen Roters und Special Guest Mustafa Kemal Basa.

„Die Leseshow“ präsentiert Literatur mit Humor, Ironie und scharfem Blick auf den Alltag. Sechs Kölner Autorinnen und Autoren erzählen gemeinsam mit Gästen skurrile, liebevolle und bissige Geschichten. Mit Andreas Hauffe, Dagmar Schönleber, Georg Schnitzler, Gerlis Zillgens, Katinka Buddenkotte und Sven André Dreyer.

Beim 13. Kölner Talk Gottesdienst begrüßt Pfarrer Hans Mörtter die Diseuse Georgette Dee. Im Gespräch mit Schauspieler Peter Clös erzählt sie von ihrem Lebensweg, ihrer Kunst und ihrer unerschütterlichen Leidenschaft für das Leben.

„Was interessiert mich mein Geschwätz von gestern?“ ist eine politische Revue von Futur3 mit Reden und Zitaten aus der deutschen Geschichte. Zwischen Parlament, Wendezeit und aktuellen Debatten verbindet das Stück Archivmaterial, Humor und Polka Punk Schlager Musik zu einer Hommage an Demokratie und politische Sprache.

„Der letzte Kommunist“ erzählt die Geschichte von Ronald M. Schernikau, Schriftsteller, Grenzgänger und überzeugter Kommunist. Matthias Frings zeichnet ein lebendiges Bild der Berliner Achtzigerjahre, zwischen Literatur, Nachtleben, politischen Idealen und dem Traum von einem Leben in der DDR.

Christine Westermann stellt in einer Lesung fünf ausgewählte Romane vor und gibt persönliche Empfehlungen zu aktuellen Neuerscheinungen. Die bekannte Journalistin, Autorin und Moderatorin lädt zu einem unterhaltsamen Abend rund um Literatur ein. Zuvor beteiligt sie sich an einer Baumpflanzaktion bei Dinger’s.

„Indien von Innen“ verbindet Poesie, Fotografie und Musik. Rainer Thielmann präsentiert eigene Gedichte, zeigt Bilder seiner Indienreisen und singt dazu passende Lieder. Eine sinnliche Lesung, die das Publikum mit Worten, Klängen und Bildern in die Atmosphäre Indiens entführt.

„Wie man einen Thriller schreibt“ gibt Einblicke in die Kunst des spannenden Erzählens. Frank Schätzing und Giorgio Faletti sprechen über die Entstehung ihrer Bestseller, die Mischung aus Fakten und Fiktion sowie die Geheimnisse erfolgreicher Krimis. Moderiert von Denis Scheck mit Simultanübersetzung.

„Spoken Word Special“ verbindet kraftvolle Poesie und Musik. Florian Lyrock Cieslik präsentiert witzige, wütende und berührende Texte voller Sprachliebe. DJ Stick O’Hara ergänzt den Abend mit musikalischen Fundstücken, Kommentaren und einem abwechslungsreichen Soundprogramm.

Nina Hagen präsentiert ihre „Bekenntnisse“ in einer persönlichen Lesung mit Musik. Offen, provokant und ohne Kompromisse erzählt sie von ihrem bewegten Leben, von Liebe, Krisen und Erfahrungen. Ein besonderer Abend, an dem sie nicht nur liest, sondern auch singt.

„Identitätskrise in Thailand“ zeigt Porträts des Fotografen Ohm Phanphiroj und hinterfragt den Umgang mit Transsexualität in Thailand und westlichen Kulturen. Die Ausstellung beleuchtet persönliche Erfahrungen, gesellschaftliche Rollen und Identitätsfragen. Der Fotograf ist anwesend und begleitet das Programm mit Gesprächen.

„Kontakthof“ beleuchtet Begegnungsräume der schwul lesbischen Szene aus künstlerischer Perspektive. 25 Künstlerinnen und Künstler widmen sich dem Thema mit visuellen, akustischen und haptischen Arbeiten. Die Ausstellung bewegt sich zwischen Ernst, Humor, Provokation und gesellschaftlicher Reflexion.

„Diven“ zeigt eine Ausstellung der Künstlergruppe Quadrath 4 zum Wesen und Mythos der Diva. Ulrike Heidkamp, Eva Jaskolski, Alin Klass und Sandra Zarth beleuchten das Thema aus vier künstlerischen Perspektiven und setzen verborgene wie sichtbare Facetten der Diva ins Bild.

„Giro Tondo“ verbindet Kunst und Inklusion. Die Ausstellung zeigt Teller mit blauem Dekor sowie Zeichnungen und Studien von Künstlerinnen und Künstlern mit und ohne Behinderung. Zwischen Lebensfreude und Trauer, Klischee und Authentizität entstehen besondere Begegnungen. Ergänzt wird sie durch Konzeptessen und Objekttheater.

„Expectations/Erwartungen 2005 10“ zeigt die künstlerische Entwicklung des chinesisch stämmigen Künstlers Musk Ming. Die Ausstellung gibt Einblicke in fünf Jahre seines Schaffens, von frühen Zeichnungen unter dem Namen Muskboy bis zu aktuellen Leinwandarbeiten und thematisiert die Verbindung von Homosexualität und zeitgenössischer Kunst.

Wie erleben Menschen Deutschland, Herkunft und Zugehörigkeit? „Du bist Deutschland – wer bin ich?“ nähert sich diesen Fragen mit Kunst und Poesie. Installationen, Fotografien, Malerei und Plastiken zeigen persönliche Perspektiven. Zum Auftakt treffen Poetry Slam, Künstler und Besucher bei einem gemeinsamen Austausch zusammen.

„Pécs privat!“ zeigt persönliche Einblicke in das Leben der Menschen aus der ungarischen Kulturhauptstadt 2010. Fotografin Cecilia Szabó verbindet Porträts und Interviews zu einem vielschichtigen Bild von Träumen, Hoffnungen und Alltag zwischen Vergangenheit und Gegenwart Ungarns.

Mit „Get Back“ präsentiert Gustav Peter Wöhler gemeinsam mit seiner Band einen musikalischen Abend voller Klassiker. Songs von den Beatles, Joni Mitchell, Janis Joplin, den Rolling Stones und Leonard Bernstein verbinden sich zu einer persönlichen Hommage an die Musik, die ihn seit Jahren begleitet.

„Diamanten, Mondflüsse, Sonnenschein“ widmet sich den unvergesslichen Melodien der Filmgeschichte. Der Kölner Filmhaus Chor präsentiert Songs und Filmmusik, die große Kinomomente geprägt haben und bis heute Emotionen wecken. Eine musikalische Reise durch berühmte Filmklassiker.